“草根”超模、国潮兄弟、汉服“仙男”、土潮rapper、机能风女孩、哥特风精灵、行走的潮流百科、换装博主……在近期优酷播出的《这！就是潮流》中，许多95、00后选手们展示的个人特色和潮流态度，呼应着节目的理念，“千人千潮”。
而对《这！就是潮流》的“潮流助推官”张突然来说，他来到这里，最重要的，是“想让大家看到中国风的更多可能”，如嘻哈、潮流等元素与国风对撞，那或许会带来新的提示。
事实上，90后的张突然早已是中国著 名设计师，2019年，他用“两个月时间拼了一下”，然后带着自己设计的中国风服饰，登上了纽约时装周。“中国男裁缝登上纽约时装周”等话题席卷热搜，他的作品频亮相各类舞台，共青团微博曾称其为非遗国风传承者。
张突然是一个缩影，背后是国潮汹涌，如果说几年前人们谈起中国风，更着眼于其 “符号性”，那么现在，国潮、国风已经成为年轻人一种“本来如此”的生活方式，以及与世界对话的渠道与态度。如果将国风比作森林，那么每一个个体就是样态不一的小树，创造力与文化身份认同是共同的土壤。
以《这！就是潮流》为窗口，镜像娱乐在第一时间，走近节目中喜好国风的年轻人，除了张突然，还有“国风野生推广大使”傅冬暖、国风女团选手林嘉慧、“东北仙男”赵一桉等人。我们一一记录他们和国风的故事，相信可以在数据与报告以外，为大家讨论国风的现状、用户的心理、传统与时尚的融合等，提供更多的细节和参考。
始于“颜值”，陷于内涵
和很多小女孩一样，傅冬暖小时候也有一个披着床单当仙女的小梦想。古装剧里的那些古典服饰，曾给了她关于汉服最初的想象。而真正拥有一套属于自己的汉服，则是在高二的运动会上。那时，傅冬暖被选为运动会“举班牌”的领队，为了有特点，她买下了自己的第一件汉服。
后来，傅冬暖开始拍摄汉服写真，接触汉服的机会越来越多。渐渐地，她发现自己开始对汉服的很多细节感兴趣，她想要知道，汉服上的比翼鸟、山海经中的神兽代表着什么，汉服上各式各样的纹路都有着怎样的内涵。
“汉服的每一个细节，都有独属于它的文化，对汉服的喜爱会引导着自己去发现服饰背后的文化。”她说。
真正的喜欢都是藏不住的。傅冬暖后参加了一档东方卫视的《主播有新人》节目，展示了《红楼梦》中王熙凤的衣服。在《这！就是潮流》中，她展现了宋代汉服不同穿搭方式，尝试将古典与现代融合。在她看来，“能在日常生活中一直做喜欢的事情，让这个事情变得有价值”，就是对潮流的表达。
实际上，很多喜欢汉服的人都跟傅冬暖有相似的经历。他们一开始只是觉得衣服好看，接触久了才发现背后的文化底蕴如此深厚。随着这个群体越来越大，他们也试着组建起自己圈子里的盛会、节日。
如今，在国内很多地方，都已经出现了固定的大规模盛会。比如一年一度的花朝节、中国共青团设立的中国华服日、西塘汉服文化周、国丝汉服节等。随着“入坑”时间越来越久傅冬暖也感受到大环境的变化：“关于汉服的活动真的越来越多，也出了很多新花样。之前是没有汉服走秀的，那现在很多活动，已经从走秀变成了情境式的演绎，一步一步的在发展。”
“像海一样一波一波卷起来”
林嘉慧是亚洲首 个电子国风女团SING的成员，她是扬州人，当地古城氛围浓厚，林嘉慧从小便与国风服饰结缘，还“差点”成了非遗项目通草花的传人。
录制《这！就是潮流》第一期节目时，需要变装，林一席古风白衣，打开了葫芦，将墨水泼在自己身上。泼墨，原本是一种传统的中国画技法，化用在变装秀中让不少人觉得惊艳，用其他选手的话说：“就像山水画一样。”她喜欢这个创意，在表演前，还向周围人打趣：“待会儿你们看我葫芦里卖的什么药。”
和国风的羁绊，就像一条线索，贯穿了林嘉慧的生活。在扬州，穿汉服是一件很平常的事情。在小学参加古筝比赛、汇演时，父母便为林挑选汉服。她把这段“无意识”的入坑经历总结为“垂直入坑”，而真正意识到自己喜欢上汉服，则是在上了初中之后，林嘉慧陪同学参加了一个展，穿着汉服的她，没想到吸引来如此多的眼球，当时加了QQ好友的一个女孩子，现在还成为了她粉丝，对方在微博私信说：“没想到你还在玩国风。”
有了好看的汉服，就需要相应的配饰，在那个考出好成绩可以向父母要奖励的年纪，她最想要的是一套做发簪的工具。高考结束后，林嘉慧去家中认识的一位爷爷那里学习民间传统手工艺制片“通草花”技艺，虽然最终因为工作等原因，精力不能全部投在这里，达不到“非遗传承人”的标准，但林嘉慧有时间还是会看望爷爷，自己现在也还有在做簪子等汉服配饰。
“当我得知汉服、国风等文化，在别的地方不像扬州这么普遍时，自然而然有一种使命感，想给大家更多介绍它——但我并没有优越感，觉得自己是推广者，我跟大家一样都是爱好者，但你因为喜欢会自然而然安利。”林嘉慧说。
国风文化越来越普遍了，林嘉慧上学的时候会参加汉服社，而现在，她发现越来越多的节目，不管是音乐还是其他，包括《这！就是潮流》，都有推广中国风的内容。很多国外的如电子元素等，也有一两个做国风的舞台。
“我各个圈层都有涉及，国风对我来说更生活化一点，是大家在生活中随处可见的，比如我穿着汉服遇到一个‘同袍’，可能对方今天第一次穿，不是汉服圈的，那我们也可以交流——大家只要喜欢。”林嘉慧说，“我觉得这就是潮流，可以转换成你生活的动力，变成你生活的热情与精神力。”
“小时候不听家人的劝，会觉得身边天天接触的、老祖宗传下来的东西很寻常，到社会上之后才发现，这才是真正的宝藏。”
“每个人都有自己潮流的一面”
身高182的赵一桉，长着一张干净清秀的脸，再加上模特出身，本身就很适合国风装扮。在《这！就是潮流》中首 次亮相，身着汉服出场的他很快便有了“国风美少年”的称号。
赵一桉初次接触国风圈，是在第一次拍广告的时候。当时，“整体造型和策划案都是很国风很唯美的，第一次接触觉得很新颖，就被这个风格吸引了。”或许更准确地来说，赵一桉与国风之间是“互相吸引”。
尽管外表冷峻，但赵一桉真实、幽默的性格，让他在节目内外都收获了很多好感。节目录制至今，他一大的收获就是交到了一些很好的朋友，在充满竞争的赛制中，感受到大家互相帮助的温情。
赵一桉引用《这！就是潮流》理念“千人千潮”来形容伙伴们对潮流的态度，他认为“每个人都有自己潮流的一面”。
“我在这个节目当中学到最多的是坚持自己，潮流这个东西真的要尊从自己的内心。”赵一桉说， “少做加法，多做减法。潮流应该从自身出发，用一些单品搭配自己，突出个人态度，而不能被穿搭遮盖光芒，丢失自己。”
不过，相较于自我表达，赵一桉也关心大多人对国风的态度。至少在当下的大众印象中，国风服饰并不适合日常生活，这也是汉服推广、国风出圈的最 大阻力。即便在国风圈，这种情况已经有很大改变，但大众感知尚不明显。
《这！就是潮流》中，赵一桉有一次穿上了“潮流助推官”张突然设计的国风服饰，难掩喜欢，“他的衣服让我看到国风和现代的碰撞，很舒适地融入到正常的生活中。”这也是他来参加这档节目的初衷，“我想让大家看到，现在有很多新派的、结合日常的国风时装，大家完全可以在生活当中尝试。希望通过自己小小的力量，把国风与现代元素的融合带到大众面前。”
“把中国礼服做成时装的时候，全世界都在帮助我”
接到《这！就是潮流》邀约后，张突然最初更想做选手，因为可以“不停做衣服给大家看”。但转念一想，如果可以利用自己在业内的影响力，让更多中国风选手被看到，那会更有意义。于是接受了“潮流助推官”这个身份。
他不吝啬对节目选手探索中国风的肯定，第四期的主题为“跨界国风”，率先登场的“赛博朋克”组，将古代与未来结合。选手赫连为诠释未来特警与锦衣卫的身份，以管道模拟官服图腾，营造机械龙的感觉，发型则以古代男子发髻为灵感，同时用芯片增加未来科技感。此外，幂篱、蹀躞等传统物件也被该组进行了现代化改造。张突然在点评时除了对设计本身进行分析与肯定，还认为，“真正的收获”是选手们去了解、学习了汉服，“我觉得这也是这个比赛和节目的意义”。
他对国风的喜欢是难以掩盖的，和“张突然”的名字一样，选择转行做国风服饰是一个很“突然”的决定。当时，辽宁的一个博物馆展出了一批清代的刺绣，张突然在参观时看到了那些古老单品中时尚感和高级感——原来服装设计不一定是国外才最 好，中国竟然有这么好的东西。他对服装行业的探索有了新发力方向，从头学起打版、制作、刺绣……彼时国风服饰市场不成熟，前景莫测，但随着一件件成品做出来，他声名渐起，和自己的品牌也开始代表中国参加中日交流、中法交流等等。
“我一开始做中国风，全世界都阻拦我，我把中国礼服做成时装的时候，我觉得全世界都在帮助我……在真正原创的情况下，作为中国设计师走到国外，我们的文化一定给了我很大自信。”他感慨。
谈及中国风为什么也能受到外国人喜欢，张突然表示，“首先是因为美，第二是因为文化能给人带来自信。中国文化会告诉你大气、精致、海纳百川，我想在对国外传递中国文化时候，把这些传递出去，那么人们把这个文化穿在身上，也会感受到这个文化。”
时代不同了，在他看来，对于年轻人，现在穿中国风不是老气的象征是个性的象征。他引用《左转》阐释， “服装之美谓之华，礼仪之大故称夏”，所有衣服好看的同时再兼具礼节性，以及年轻人的潮流和创新，才能被称之为新时代的国风。
