2023年6月，上海
秉承 "fashion for art"的艺术理念， mithridate近日联合锦沧文华，推出国内首个展览：飞行•剧场 舞台高级定制服装展，并正式发布2023秋冬成衣系列「aero-」。本次展览以上海锦沧文华gallery概念店为据点，融时尚灵感于舞台艺术，熔铸了一座先锋美学动态空间。品牌设计师兼创意总监demon zhang女士将伦敦西区的剧场力量带入展览空间，以精美工艺淬舞台光影，破解原初戏剧张力，拓宽mithridate后现代美学语言。以戏剧舞台为创作场域，demon女士从飞行员阿梅利亚·埃尔哈特（amelia earhart）的飞行传奇中汲取灵感，循探“飞行”之于人类文明的意义，将艺术浩瀚的时空维度，凝缩于一件件令人目眩的时装，摹写飞行的「冲破束缚」，于转瞬逐光中追觅艺术永恒。
人们羡慕鸟儿游弋于蓝天，亦向往浩瀚星空或苍穹宇宙的奥秘，从古希腊神话伊卡洛斯燃烧的羽翼到莱特兄弟首架飞机试飞，对于太空的永恒凝望纵贯人类演进的脉络。步入“飞行印象”单元，跃入眼前是镜造的迷幻空间。各类飞行装置，回响的声音媒介，声光碰撞还原文明伊始的飞行初印象，拉开飞行剧场的序章。1937年，飞行家amelia earhart消失在太平洋映照的蓝色天空中。恰在这个神秘原点，于一次次朝向太空与光源的振翅飞行中，demon女士窥见了飞行的神话，拆解出可以称其为永恒的瞬间，以玻璃宝石与织物纤维、以想象力和信念实验一场创意的炼金术，捕捉舞台每一缕光束的流变。
探索剧场以剧院舞台元素搭建，还原真实剧场感，以showroom舞台展陈及先锋制衣工坊互动体验，给予参观者艺术性的沉浸感。在先锋制衣工坊区域，主题沙龙品鉴当代艺术与飞行母体，丝网印刷工坊以手作触发人与艺术的相遇，实现个体与社会交会的潜流。而showroom则堪称demon女士的舞台巡礼：自2021年以来，demon女士与一众演员、歌手等艺术家合作打造的30余套高级定制舞台时装静默地诉说着无界的美学想象。汲取自上世纪飞行员着装的廓形，利落剪裁辉映着机翼流线之形，太空感的幻彩感光面料，柔软轻盈的金属面料，灼热的色彩如同耀目的日焰，又似宇宙尽头明灭的光泽。又或者，银白基调叠以珠片和烫钻镶钻，光影轮廓间，是翱翔者，也是逐光者。华美立体的飞蛾、星钻、烈焰，雕塑感的肌理与迷离科幻感融入剧场舞台的声光幻景，给予穿着者以震颤的视觉张力，反之，表演者亦以身体的姿态凝聚mithridate的艺术信仰。
剧场承载着酒神精神与日神传统，见证着人类身体的自觉与精神的觉醒。古罗马剧场，伦敦西区剧场，身体、色彩、光线、声音，mithridate的品牌精神孕育于戏剧，亦浸*于舞台。由此，demon 女士以剧场空间为实验场域，借古今戏剧纵深，探索着身体与织物的后现代先锋变革。于戏剧场景中，解构设计与科技感工艺重塑着 ”飞行“这一文明母题的复古意蕴，也洞见了寥廓的未知。借此机会，mithridate正式发起stage project，致力于与全球优秀的戏剧舞台项目及表演艺术家的合作，共同创造出应艺术而时尚的品牌美学，以时装唤醒身体能量与艺术自觉，以设计烙印时代回响。
「飞行•剧场」展览期间，一架由飞蛾与风筝组成的巨型滑翔机艺术装置停泊在锦沧文华中庭，上万只飞蛾以扑翅之姿，彷佛随时腾跃而起，拟仿着自然生命的逐光之旅。纸鸢的创意造型回溯传统东方美学，亦致敬了初期飞机的经典形态。与之相对应，gallery概念店的空间展陈也焕然一新，全新vmd装置杂糅了咖啡染色、可回收面料等环保元素，溯源人类飞行叙事，借鉴自然科学，深入飞行概念中的无限可能。而奇趣创意的艺术装置，如同永恒光年中的文化切片，映射复古、自然与生命的瞬息之感，以交互式丰富体验，引观者进入一个诗意之境。
关于mithridate
2019年诞生于充满活力，同时兼顾经典风格的伦敦。品牌设计师认为，伦敦是一座同时共有摩登前卫与传统优雅的艺术文化之都。mithridate延续了伦敦的多变精神，不断地在感性与理性之间寻找属于自己的平衡感。mithridate专为当代都市的品质生活所设计，充满个性但不荒诞怪异。
关于设计师 demon zhang
demon zhang 毕业于伦敦艺术大学中央圣马丁学院的服裝与印染设计专业。曾在 alexander mcqueen 与 dior任职，在职期间主要参与了男女装及礼服的印花设计及手绘工作。与两位杰出设计师共事的经历使 demon了解到设计的本质即是自我与世界的一种交流，每一件设计作品的背后都代表着一个个不同的故事，这对 demon今后的设计生涯意义深远。demon的设计表现出对于浪漫，自我以及外界环境，这三者时而互相成就却又时而抵触的复杂关系的探索。对她來说，美不仅仅是纯粹的，它是多面性的并且在复杂多变关系中稍纵即逝。她将通过努力留住这瞬息万变的美丽成为永恒。
