伴随着嘻哈、说唱类节目的风靡,以oversize等街头文化要素为特点的潮牌也在国内拥有了越来越多的拥趸。
从对Supreme、Bape、Wacko Maria等国外知名潮牌的追捧,到Clot、Madness、NPC等来自国内、借力明星带货而走红的市场宠儿,再到专注原创设计的“国潮”(中国潮牌)不断涌现,国内潮牌用户市场的拓宽,让“中国元素”日渐成为定义潮流的风向标。
在其背后,以淘宝为代表的致力于扶植原创设计的平台,成为推广国潮的最佳名片。今年以来,淘宝上的国潮创业也迎来了大爆发。仅2018年上半年,淘宝就新增了100余家国潮店铺,目前优质的国潮原创店铺在淘宝已有300家之多。
对中国原创设计力量的关注,也是淘宝一直以来的坚持。下个月,即将亮相西湖的淘宝造物节时装秀,汇集了从淘宝孵化成长起来的新锐设计师,他们不仅是淘宝上最具腔调的头部原创时尚品牌,也是中国独立设计界的标杆。
从国潮崛起到原创设计界的中国风盛行,淘宝,无疑是展示“新国民审美”的最佳舞台。
国潮崛起,上半年淘宝新增100余家国潮店铺
2013年,还是湖北美院大三学生的吴威,因为一次设计比赛来到了杭州,而后在淘宝上创立了街头潮流品牌FMACM,开启了自己的设计创业之路。
吴威的淘宝店正式上线的时候,店铺里就一款卫衣,一个月卖了300多件。2万多元的销售额,也让吴威第一次认识到设计作品的变现价值。随着业界影响力逐渐打开,吴威在淘宝上经营的这家以无性别、oversize为特色的潮流店铺逐渐成为国潮界的标杆品牌之一。
如今,虽然FMACM在淘宝上拥有近56万粉丝,是同类型品牌中被收藏量最大的,但每一年,吴威仍然坚持只设计120款衣服。社会热点、价值观思考和年轻的生活态度,是他想要通过作品传达给每个人的。
“在服装设计里增加内容,通过品牌让年轻人了解这个社会。”吴威说,真正的原创品牌设计是,品牌有自己喜欢的东西,并为之努力,通过几年的发展,沉淀出自己的气质,不仅仅有着艺术高度,更有发自内心渴望传达的内容。
2018年以来,像FMACM这样的潮牌,正迎来一个前所未有的加速发展阶段。
年初,代表中国原创力量的李宁登上纽约时装周,以“悟道”为主题,从运动视角表达了对中国传统文化和现代潮流时尚的理解,在世界顶级秀场上完美演绎了90年代复古、现代实用街头主义以及未来运动趋势三大潮流方向,引发了设计界对于中国元素的关注。
淘宝上的卖家数据也印证着2018年的“国潮热”。仅2018年上半年,淘宝就新增了100余家国潮店铺,目前这样的优质国潮店在淘宝上不下300家。主打嘻哈街舞风的淘宝潮牌“FLAM”卖家就曾表示,“潮牌不分男女,整个市场还是一片蓝海,希望淘宝消费者可以接触更多新潮、有态度且买得起的产品。”
让有“中国味儿”的原创设计触达更多年轻人
“如果没有淘宝,中国很多做设计师是出不来的,因为成本太高。如果一定要做,那就是传统做法,去展览,订货,进买手店。需要大量的资金不说,过程也十分漫长。”吴威曾在接受采访时坦言,如果没有淘宝,他可能已经放弃做服装品牌。
让有原创态度的年轻人找到最佳展示舞台,成了淘宝不遗余力的使命。
下个月将要开幕的淘宝造物节就把西湖“断桥”变成了时尚T台,中国Top20设计师届时将共同为观众献上一场属于中国的时装大秀,并重新定义审美趋势。用现代审美重新诠释中国风的“密扇”等知名原创品牌将在造物节时装秀上悉数亮相,以取材中国古典元素见长的设计师们,也将在淘宝搭建的舞台上展示东西方交融的潮流实验。
淘宝联合CBNData发布的《2018中国原创设计创业与消费报告》显示,淘宝的原创设计开店数持续走高,2017年较前一年增幅达到17%,共吸引近5万设计师登淘创业。如今在淘宝创业的独立设计师中有44%为85后青年、而90后及95后更是占到1/3。
除了设计师队伍的孵化壮大,淘宝也进一步打开了原创设计的消费市场,帮助有“中国味儿”的设计触达更多的消费者。
相比于一线大牌,以国潮为代表的中国原创设计更强调态度的表达和个性的展示,对于自我表达欲望强烈的年轻人来说,这些设计作品也成了获取身份认同最佳方式。过去三年时间里,淘宝线上“潮牌”商品的搜索人气和成交量也在迅猛升温,数据显示,2017年淘宝国潮市场的成交规模超百亿,其背后,18-23岁的年轻人也当仁不让地成为追随潮牌的主力军。
让世界遇见“中国美学”,淘宝重新定义国民审美
从国潮的崛起到原创设计界中国风的盛行,淘宝一直走在重新定义国民审美的路上。对汉字、传统手艺等中国特色的文化标识的挖掘,也成为淘宝上原创设计达人的追求方向。
在探寻中国美学的道路上,淘宝店家“喜鹊造字唯一店铺”的创始人叶天宇是个典型,也是外人眼里的“字疯子”。
90后的叶天宇,痴迷于汉字的精美,带着“让更多人用得起正版字库”的理想,开启了字体设计之路。从明朝嘉靖年间的一个古籍善本中得到灵感启发后,他开始在纸上画草稿、确立字体风格。为了专注于造字事业,他甚至辞掉了工作,花费两年的时间潜心领悟字体设计的精髓,并探寻出不同的字体风格。比如“招牌体”极具中国书法韵味,“乐敦体”则取材自民国时期旧书本上的平头美术字,显出浓浓的怀旧设计风。
在原创设计力量驱动之下的“新国民审美”,不仅是对中国传统文化的再理解,更是对东方美学的再创造。和叶天宇一样,缂丝团扇手艺人李晶也把对中国文化的热爱,做成了自己的事业。
籍着对戏曲的热爱,学生时代的李晶便有着收藏古玩器物的爱好。在他的漫漫收藏史里,不时会收到一些残破团扇,这也使他萌生了修复这些残缺之物的构想。于是,从修复破损团扇开始,李晶逐渐为团扇注入了自己对东方美学的理解,并借助淘宝平台的力量,把这份美感传递给了更多的人。
李晶的扇面设计灵感最初来自古画,李安忠的《晴春蝶戏图》、马兴祖的《疏荷沙鸟图》都曾被李晶用缂丝团扇加以演绎。2015年12月,超模刘雯为《时尚芭莎》拍摄杂志内封,照片以“寻找失落的中国美”为主题,刘雯手中变换的团扇引人注目,举手投足间尽显东方美感,这些精美的团扇作品全部出自李晶之手。
淘宝搭建的平台,不仅让FMACM、FLAM这样的国潮拓展了品牌知名度,更让作品背后的中国原创设计力量登上世界舞台,中国元素和东方美学理念也借由这些作品得到越来越多的认可。
除了供给端设计师的创造力被充分挖掘,“新国民审美”的兴起,还在需求侧满足了消费者对品质、个性和美的追求。从满足需求到创造需求,淘宝见证着原创设计力量与新一代消费者的相遇,也不断成为年轻人潮流和审美的风向标。